miércoles, 24 de abril de 2024

Entrevista: ESTHER LÓPEZ HARO.

 Queridos amigos de La Orilla de las Letras,

seguimos con nuestra ronda de entrevistas, esta vez con la que nos ha concedido Esther López Haro.

María Esther López Haro es Graduada Social por la Universidad de Granada y  en Antropología Social y Cultural por la UNED. Además, ha realizado un postgrado en Curso General de Empresas y Recursos Humanos por la Universidad Polítécnca de Madrid y un Máster en Resolución de Conflictos emitido por E-learning Divulgación Dinámica Sevilla. Ha trabajado como Asesora Laboral en Hamburg, profesora de español en la Escuela de Idiomas de Hamburgo, donde ejerció como Vicepresidenta y Asesora Laboral en la Asociación Española de Emigrantes y Retornados. Ha sido Concejala en el Excm. Ayto de Salobreña, Orientadora Sociolaboral, Mediadora Intecultural, Promotora de Empleo en el SAE.etc. En el terreno literario, ha publicado A flor de piel (Alhulia, 2007), Historia de SamSara (Aliar Ediciones, 2016), Diario de una linfómana (Círculo Rojo, 2018) y Nirvana (Aliar Ediciones, 2021).

Dicho esto, aquí vamos con las palabras de nuestra autora:

¿Cuándo comenzaste a escribir?

Incluso antes de aprender a leer o escribir inventaba poesías. Desde que tengo uso de razón quería escribir. Mi infancia la pasé inventando historias. Tenía tan claro que quería ser escritora que me pasaba los años pidiendo a mis padres una máquina de escribir. Con once años me la compraron. Me sentía oficialmente como una escritora pasando todas mis historias escritas a bolígrafo a mecanografiarlas en la Olivetti lettera 25. En el colegio ya publicaba poesías en el periódico escolar. El chivato el primer periódico escolar de la provincia.

¿Qué lecturas crees que te han influenciado como escritora?

Me encantaba leer así que, aparte de los clásicos, leía a Isabel Allende, Herman Hesse, John Dos Passos, Isaac Asimov, Walt Whitman, Goethe, Neruda, George Orwell Era una gran lectora que devoraba todo tipo de libros. Me encantaba la ciencia ficción y de alguna forma somos parte de todo aquello que hemos integrado a nuestra memoria.

¿Qué estás leyendo ahora mismo? ¿Nos lo recomendarías?  

Ahora mismo leo un libro de Jesús Toral , escritor y amigo: “Sólo esta noche”. Os recomiendo cualquier novela suya, mi favorita “El olor de la chirimoya”.

¿Cómo compaginas tu vida laboral fuera de las letras con la escritura?

Desde hace ocho años me diagnosticaron un cáncer y tengo la incapacidad. Así que por ahora sólo me dedico a mi gran pasión que es escribir.

¿Crees que te ha cambiado tu experiencia con el cáncer como escritora?

Siempre he sido una persona muy existencial. Dentro de mí había esa necesidad de saber quién soy, de dónde vengo y a dónde voy. En mi primera novela: “A Flor de piel” ya exploraba la idea de la muerte y el más allá. Creo que en parte toda esa andadura previa me hizo muy fuerte a la hora de enfrentarme a un cáncer terminal. Perder el miedo a morir y tener tiempo para escribir me han permitido desarrollarme en este campo. Antes trabajaba tanto que apenas tenía tiempo para dedicarme a esta pasión. 

© Esther López Haro.

¿Por qué crees que el cáncer sigue siendo un tabú en la sociedad, en general, y en la literatura, en particular?

Creo que a la gente le da miedo enfrentarse a la muerte y por ende a la enfermedad. Prefieren dedicar sus vidas al entretenimiento, la diversión y cualquier cosa que les distraiga de la idea de morir. El tabú es la propia idea de desaparecer. Vende muchísimo más cualquier otro tema en el campo de la literatura. Mi experiencia personal con: “Diario de un Linfomana”, donde narro mi aventura con el cáncer, me indica que los lectores no quieren ese tipo de libros. Se vendió, pero me consta por mucha gente, que no lo leyó; según sus propias palabras: “porque no querían sufrir ni llorar…”. Aunque el libro aborda el tema de una forma desenfadada y sin dramatismo, lo cierto es que tuvo poca repercusión.

¿Cómo te definirías como escritora?  

Intento no encasillarme y prefiero que cada obra sea original y distinta en cuanto a temática, formato, estilo… Los críticos hablaron de mí como parte del realismo mágico. Al que yo llamo hiperrealismo porque considero que lo que ellos consideran magia se acerca más al modelo cuántico y más cercano a la realidad de la existencia que las concepciones pasadas. Cuando dicen que una novela es de fantasía yo la considero parte de una realidad que aún no sabemos descifrar. En definitiva creo que la magia del hoy será la ciencia del mañana.

Tienes cuatro obras publicadas. ¿Puedes hablarnos brevemente de ellas?  

En realidad son cinco:

A Flor de piel: mi primera novela la escribí con 27 años y la publiqué a los 40. Narra la historia de cuatro generaciones de mujeres que luchan por sobrevivir en una siglo convulso. En medio de ese siglo llega la guerra civil española, ésta vez contada desde la perspectiva de una mujer que tiene que abrirse paso en medio de un conflicto bélico y sin medios. Flor, Flora, Mamaflora va creciendo a través de la novela engullida por las experiencias y marcada por la sociedad de cada época que sin duda la convierten en la persona fría que es. En el primer capítulo la protagonista muere y tiene la oportunidad de asistir al desarrollo de su propia vida y contemplar las distintas perspectivas de la misma a través de los ojos de otros personajes. Tendrá la oportunidad de repasar sus vidas y encontrar ese punto intermedio entre lo que creemos vivir y lo que realmente ocurrió.

Historia de SamSara: son dos novelas distintas con distinto registro pero publicadas en un formato original en una única novela. Es una novela compleja donde domina la neurociencia, filosofía, antropología, espiritualidad que no se percibe a simple vista.

Por un lado de la novela encontramos: “la Historia de Sam”, y en el reverso “la Historia de Sara”. Lo denominé self boock porque desde el primer minuto el lector tenía que decidir por dónde empezar a leer y como cualquier decisión que tomemos en nuestras vidas el camino cambia el resultado. Creemos ser dueños de nuestras decisiones, pero siete segundos antes de que nosotros hayamos tomado esa decisión, nuestro cerebro la ha tomado por nosotros. Sería complejo de explicar todos los parámetros que usé para relatar este entramado sobre el libre albedrío. En una línea más simple están las dos historias que se relatan.

Historia de Sam, narra la dramática situación de Alberto, un hombre que enviudó joven sin ser capaz de superar su drama y se ha refugiado en los fantasmas del pasado y el alcohol hasta que un día decide internarse en un lugar para desintoxicarse.

Historia de Sara, narra la odisea de un grupo de jóvenes Kush que son secuestrados y vendidos como esclavos para trabajar en Ámerica. Nos sumerge en la cosmovisión de los pueblos africanos.

En el centro una carta conecta ambas historias a través de sus personajes. El lector debe encontrar el resto de conexiones y establecer su propia idea del universo.

Así se construye “Historia de SamSara”. Nada es lo que parece…

“Diario de una Linfómana”: narra mi día a día, durante varios meses, conviviendo con la enfermedad y el significado de la misma. Intenta ser una terapia personal que se acabó convirtiendo en un libro de apoyo a las familias y familiares. Tiene una pequeña guía práctica al final de dónde y cómo obtener ayudas, información, prestaciones etc.

Nirvana”: nace como respuesta a un pequeño estudio sociológico, que a través de la página de faceboock de Historia de SamSara, se hizo sobre la comprensión lectora. Muchos lectores me piden que desentrañe parte de los secretos que se escondían en Historia de SamSara y las conexiones entre ambas. Además, me lanzan un nuevo reto: conectar ambas historias desde la mirada de un personaje que aparece brevemente en una de las novelas.

Javier es un chico de 30 años con experiencias de bilocación y viajes astrales hasta la lejana tierra de Kush. Ante sus ojos ve pasar la vida de la tribu sin entender lo que le sucede hasta que un día aparece en Villa Esperanza. Sanatorio donde está ingresado Alberto, protagonista de la historia de Sam, éste no sólo puede verle sino que puede hablar con él. Juntos querrán descubrir los secretos de este mundo y la conexión existente entre ambos.

© Esther López Haro.

Diario de una linfómana no es tu último libro en el mercado, pero intuyo que es el más personal. ¿Te ha servido de catarsis escribirlo?

Sí, ha sido una terapia de choque. Una manera de enfrentar la enfermedad a través del amor. El amor a mi gran pasión que es escribir. Levantarme y ponerme a escribir era el motivo para estar presente en la vida que se me escapaba. No sólo un refugio, sino mi Ikigai.

Si tuvieras que recomendar a un lector uno solo de tus libros, ¿cuál sería y por qué?  

Difícil decisión… Le tengo un especial cariño a mi primera novela “A Flor de piel”, pero sin duda “Historia de SamSara era una propuesta más ambiciosa y personal, en el más puro sentido literario.

¿Qué esperas que los lectores encuentren en tus libros?

Un lugar para reflexionar sobre la vida, un oasis donde saciar la sed de aventura… Pretendo hacerles remover sus propias vidas a través de los personajes hacerles sentir la brevedad de la vida y lo que de verdad importa. Hacerles pensar sobre sí mismos y sus creencias al confrontarlas con los personajes.

¿Qué nuevos proyectos literarios tienes en marcha?

“Colonia Dignidad”: Es mi última novela. Está a punto de ser publicada. Está basada en hechos reales que acontecieron en el Chile de los ochenta. Colonia Dignidad nos narra la historia de Erika, periodista y superviviente de la colonia fundada por Paul Scháfer. Un lugar que pretendía ser una obra social dedicada a mejorar la vida social de sus habitantes.  La protagonista viaja a Chile para investigar los horrores que allí acontecieron y dilucidar  la verdad que se esconde tras la historia de uno de los mayores campos de exterminio de Pinochet. Allí tendrá que enfrentarse con los demonios de pasado y la verdad más oscura.

¿Te gustaría añadir algo antes de terminar esta entrevista?

Creo que escribir es un acto de amor. Es compartir con los lectores todo lo que uno es y siente sobre la vida. Compartir experiencias, sueños, deseos, futuros, fantasías, viajes… Es una necesidad y una pasión que hoy en día se vive con cierta banalización.

Muchas gracias, Esther, por tu tiempo, tus respuestas y tus fotos personales. Esperamos ver pronto publicada tu próxima novela y que las obras que ya están a la venta sigan llegando a muchos lectores.

Y a vosotros, amigos de las letras, gracias por estar un día más al otro lado de la pantalla. Y ahora, ¡a leer!

Cristina Monteoliva

 

martes, 23 de abril de 2024

Entrevista: CUSTODIO JOSÉ PÉREZ PÉREZ.

 

Queridos amigos de La Orilla de las Letras,

volvemos a la carga con nuestras entrevistas a autores, esta vez con la que nos ha concedido Custodio José Pérez Pérez, autor de la saga Andalucía negra, compuesta hasta la fecha de las novelas Granada oscura y Mitos y leyendas en el mar de olivos.

Dicho esto, vamos a ver lo que nos cuenta el autor:

¿Cuándo comenzaste a escribir?

En noviembre de 2022.

¿Qué lecturas crees que te han influenciado como escritor?

Sobre todo los libros de Stephen King.

¿Qué estás leyendo ahora mismo? ¿Nos lo recomendarías? 

El corazón redimido del Rey, de Elizabeth Sea. Sí lo recomendaría, escribe muy bien.

¿Dónde encuentras la inspiración?

En la vida misma. Eso sí: uso muchos libros, series y películas para documentarme.

¿Por qué escribir novela negra?

Porque es un estilo que me fascina.

¿Qué supuso para ti la publicación de Granada oscura?

Supuso un gran cambio en mi vida con el que me embarqué en el mundo literario. 

©Custodio José Pérez Pérez.

¿Qué vamos a encontrar en tu primera novela?

Un thriller psicológico muy crudo con tintes eróticos y una buena banda sonora.

Mitos y leyendas en el mar de olivos es tu segunda obra, continuación de la primera. A primera vista, el título me invita a pensar en un ensayo sobre, precisamente, los mitos y las leyendas de Jaén. ¿Por qué ese título y no otro?

Porque al documentarme para el libro, di con un filón de crímenes sin resolver en la provincia, y con el título le quiero dar un toque de misticismo.

¿Qué vamos a encontrar en Mitos y leyendas en el mar de olivos?  

Una novela negra de corté paranormal con un triángulo amoroso, escenas que te llevan al límite así como una buena banda sonora.

Granada oscura y Mitos y leyendas en el mar de olivos forman parte de la saga Andalucía negra. ¿Acabará con una tercera entrega o tienes pensado en que el proyecto sea aún más amplio?

El proyecto se cierra con un tercer libro, que dejará todo abierto para una nueva trilogía.

Cuando acabe esta saga, ¿te ves escribiendo otros géneros?

Quiero escribir algo de histórica, pero va para largo.

Por cierto, ¿qué género literario crees que nunca escribirías?

Poesía.

¿Te gustaría añadir algo antes de terminar esta entrevista?

Quiero animar a la gente a que lea autopublicados y escritores pequeños.

Muchas gracias, Custodio, por tu tiempo, tus palabras y tus fotos personales. Te deseamos mucho éxito con tu proyecto literario actual y con los que venga en el futuro.

Y a vosotros, amigos lectores, gracias por estar al otro lado de la pantalla un día más. Y ahora, ¡A leer!

Cristina Monteoliva

domingo, 7 de abril de 2024

Reseña: CARNE DE TU CARNE, de Tamara López.

 

Las novelas autobiográficas o de autoficción están en auge. Estas obras suelen ser de corte realista o costumbrista. Lo que no es muy común es encontrar historias de este tipo con tintes paranormales o de terror. Pues bien, hoy os vamos a hablar de una novela basada en hechos reales relacionados con su autora en los que el terror es el protagonista. Se trata de Carne de tu carne, de Tamara López.

Francisco es un trabajador sencillo con familia a su cargo en la Antequera de 1950. Un día, se encuentra al padre Cristóbal, un siniestro cura que le hace una proposición. Esto supone un gran dilema moral para el pobre Francisco, que vuelve a casa sin saber lo que hacer. Finalmente decide hacer lo correcto, pero, ¿le dejará tranquilo el padre Cristóbal?

Esta es la historia de Francisco y su humilde familia. A Francisco se le aparece el espíritu demoniaco de un cura que en vida no fue trigo limpio, lo que llega a obsesionarlo. Mientras intenta deshacerse de él, en su familia ocurren ciertas desgracias. La cuestión es: ¿conseguirá el padre de familia deshacerse del ser malvado?

Carne de tu carne es una novela tan inquietante como breve de la que no me atrevo a hablar mucho más con tal de no desvelar los secretos de la trama. Tan solo os diré que, a pesar de lo fantástico de esta, su autora asegura al final del libro que se ha basado en una historia familiar, con ciertas modificaciones literarias, a la hora de escribirla.

Carne de tu carne, en definitiva, es una historia de terror rural inusual al estar basada en hechos reales. Una obra dispuesta a no dejar a los lectores indiferentes. Y tú, ¿te atreverás a enfrentarte al padre Cristóbal?

Cristina Monteoliva

miércoles, 3 de abril de 2024

Entrevista: EVA GARCÍA ROMO.

 

Queridos amigos de La Orilla de las Letras,

después de un tiempo de inactividad, volvemos a la carga con nuestras entrevistas, esta vez con la que nos ha concedido Eva García Romo.

Eva García Romo es licenciada en Filología Inglesa, aunque hace ya algún tiempo que se dedica profesionalmente a la escritura. Se ha formado en el Taller de Escritura Creativa de Clara Obligado en 2011 y en 2021 se graduó en el Máster de Creación Literaria de Editorial Planeta. Ha recibido varios premios por sus estudios, ensayos y relatos. Ha participad en las antologías Por favor sea breve y La isla, con dos relatos respectivamente, en 2011. En solitario, ha publicado el libro de relatos Solo una bala (Tregolam, 2018) y Yo#Tampoco, Me#Neither (Amazon, 2023).

Dicho esto, vamos con las palabras de nuestra autora:

¿Cuándo comenzaste a escribir?

A la temprana edad de 10 años. Empecé escribiendo poesía.

¿Qué lecturas crees que te han influenciado como escritora?

Al ser licenciada en Filología inglesa, sin duda la literatura inglesa y la norteamericana.

¿Qué estás leyendo ahora mismo? ¿Nos lo recomendarías?

Manual para mujeres de la limpieza. Lucia Berlín. Absolutamente recomendable.

¿En qué momento decidiste dedicarte a la escritura de forma profesional?  

Cuando publiqué mi primera novela, Yo#Tampoco/Me#Neither, el pasado 22 de agosto de 2023.

 

©Eva García Romo.

Háblanos de tus estudios de Escritura creativa. ¿Crees que podrías ser la misma escritora hoy en día si solo te hubieras formado leyendo mucho, como otros?  

Mi ingreso en el taller de Escritura Creativa en 2011 de Clara Obligado marcó un antes y un después. Es ahí cuando decidí profesionalizar “mi escritura”. No, la lectura solo no hubiese sido suficiente. La realización de un Máster de Creación Literaria en 2019 fue el pistoletazo de salida para escribir mi novela. Sin esta formación, jamás hubiese “osado” escribir el manuscrito de mi primera novela. Yo#Tampoco – Me#Neither.

¿Relato o novela?

Ambos. Yo empecé escribiendo relato y micrrrelato, y he continuado con la novela. Eso sí, no he dejado de escribir relatos.

¿Qué supuso para ti la publicación de tu primera obra, Solo una bala?

La reafirmación de mi perfil como escritora, además de una gran satisfacción personal.

¿Qué vamos a encontrar en este libro de relatos?

Solo una bala es un recorrido por los sentimientos, especialmente por el amor en todas sus formas. Además hay una recopilación de micro relatos, que para mí fue todo un reto escribir. Doy vida a los objetos y por tanto hago resurgir un género desaparecido: la fábula.

Actualmente te encuentras promocionando tu segundo libro, la novela Yo#Tampoco, Me#Neither. ¿Qué nos puedes contar de ella?

Es una novela de ficción, de crítica social contemporánea que no pretende otra cosa que plantear una reflexión sobre la repercusión del movimiento feminista #MeToo en diferentes personajes de la vida pública. También utilizo al protagonista de la novela Geoffrey Epstenson, cuyo nombre recuerda al famoso magnate Jeffrey Epstein, acusado de abusos sexuales, que supuestamente se suicidó en su celda. De nuevo está de plena actualidad la reapertura del caso, en los que aparecen una lista de personajes conocidos y que nos trasladan al mayor escándalo social de este siglo: El escándalo Epstein.

 

©Eva García Romo.

Por cierto, ¿qué te llevó a escribirla?  

El ver como ciertas víctimas con verdugo del #YoTambien, resultaron ser culpables. Posteriormente se demostró que eran inocentes y yo les he convertido en líderes del Yo#Tampoco.

¿Y qué esperas que los lectores encuentren en Yo#Tampoco, Me#Neither?

Es una novela de intriga, donde además de lo anterior, el lector va a viajar con el protagonista a diferentes escenarios, incluyendo la masonería planteándole su salvación.

¿Qué nuevos proyectos literarios tienes en marcha?

Una novela romántico-histórica ambientada en 1912. Período muy rico de sucesos, centrados en una familia aristocrática europea.

¿Te gustaría añadir algo antes de terminar esta entrevista?

Agradeceros la oportunidad brindada por “La Orilla de las letras” a dar difusión a autores noveles que como yo, necesitamos que nos den visibilidad.

Muchas gracias, Eva, por tu tiempo, tus palabras y tus fotos personales. Te deseamos mucha suerte con  tu última novela y que pronto nos sorprendas con una nueva publicación.

Y a vosotros, amigos lectores, gracias por estar un día más al otro lado de la pantalla. Ahora, ¡a leer!

 

domingo, 24 de marzo de 2024

Reseña: CÓMO SE ESCRIBEN LAS GRANDES NOVELAS, de Vanessa Montfort

 

¿Eres de los que lleva un tiempo escribiendo pero siente que no acaba de aclararse del todo con cómo desarrollar una buena trama? ¿Te gustaría saber qué es lo que tienen las grandes novelas para que las clasifiquemos así? Puede que necesites un poco de ayuda. ¿Qué tal si pruebas con un manual de escritura creativa? Yo hoy te propongo Cómo se escriben las grandes novelas, de Vanessa Montfort. ¿Quieres saber por qué? Sigue leyendo este artículo.

Existen en el mercado un buen número de excelentes manuales de escritura creativa que pueden ayudarte en tu camino como escritor. Muchos de ellos intentarán mostrarte las herramientas necesarias para convertirte en un aceptable contador de historias. Solo algunos, como el caso de Cómo se escriben las grandes novelas, irán directos a lo que todos buscamos: a encontrar el éxito con lo que escribimos teniendo bien claro qué es lo que una buena historia se convierta en una gran novela.

Vanessa Montfort es una novelista y dramaturga avalada por su nutrido currículum, en el que no falta un gran best seller titulado Mujeres que compran flores. Sus años de experiencia y formación la han convertido en una gran maestra que no dudará en enseñarte todo lo que sabe en este breve manual de escritura creativa.

Que el libro sea relativamente corto no quiere decir, ni mucho menos, que sea simple. De hecho, yo diría que está especialmente indicado para escritores que ya han leído otros libros de escritura creativa más básicos o han asistido a talleres de la misma materia. Por supuesto, esto tampoco quiere decir que si no has leído nunca un manual más sencillo no puedas enfrentarte a este, aunque puede que te cueste un poquito más.

El manual se divide en varios bloques que acaban tratando de cuestiones tan interesantes como la situación, los personajes, la trama, el tema, el conflicto, los distintos tipos de estructuras, los diferentes tipos de desenlace, etc. A la buena argumentación la autora le añade un buen número de ejemplos extraídos de novelas de grandes autores.

Vanessa Montfort no se irá por las ramas: en todo momento te dará indicaciones precisas y, como he dicho antes, te las ilustrará con buenos ejemplos.

Cómo se escriben las grandes novelas, en definitiva, es un manual de escritura creativa para alumnos avanzados que ayuda al que se adentra en sus páginas a tener claros los conceptos básicos, y no tanto, que todo escritor que aspire al éxito debería manejar. Un libro corto pero muy completo que te ayudará en tu carrera de escritor. Y tú, ¿a qué esperas a comenzar tu camino como gran autor con este libro?

Cristina Monteoliva

miércoles, 20 de marzo de 2024

Reseña: LA ODISEA DEL LABRADOR, de Juan F. Marín.

 

¿Eres de los que busca una lectura poco convencional? ¿Te gustan las historias cargadas de humor absurdo? ¿Quieres vivir una aventura sin igual? Entonces tu libro es La odisea del labrador, la novela de Juan F. Marín. Si quieres saber por qué, no tienes más que leer esta reseña.

Paco es un abogado y cantante que no para de beber anís. En busca de nuevos aires, se embarca en un crucero que llevará al pasaje al conflictivo país tropical de Puerto Gocera. En el barco conoce al anciano Salustiano y a su adinerada novia, Elisabeth, con quienes traba amistad. Una vez en su destino, los tres vivirán una aventura peligrosa. La cuestión es: ¿conseguirán salir de ella con vida?

Hay novelas fáciles de encuadrar en uno o en otro género, mientras que otras son sencillamente inclasificables. Este sería el caso de La odisea del labrador, una obra muy visual en la que predomina el humor surrealista, pero también lo escatológico, la ironía y el sarcasmo. La historia, por otra parte, recuerda a las películas de los años sesenta y setenta, incluyendo las del destape, pero también a los cómics de Mortadelo y Filemón.

Los personajes, incluyendo al protagonista, Paco, son claramente esperpénticos y las situaciones que viven no hará que mejore la idea que desde un principio nos haremos de ellos.

La novela está concedida como una sucesión casi infinita de escenas de situación en las que nunca se sabe lo que va a acabar pasando.

Tampoco nos podemos olvidar del peso que tiene en la trama los diálogos, que tan bien caracterizan a los que hablan.

La odisea del labrador, diremos finalmente, es una novela con más profundidad de lo que parece en un principio. Pero si solo quieres pasar un rato viviendo situaciones insólitas, también te valdrá como lectura. Dicho esto: ¿a qué esperas para conocer a Paco y sus disparatados amigos?

Cristina Monteoliva

lunes, 18 de marzo de 2024

Reseña: LA LIBRERÍA DE LA ESPERANZA, de Stephanie Butland.

 

Se cumplen cuatro años de la declaración de estado de emergencia y los recuerdos de aquellos días de encierro forzoso permanecen todavía muy vívidos para muchos de nosotros. Hubo quien se refugió en la televisión o en el trabajo a distancia. Fuimos legión los que, por otra parte, nos aferramos a los libros. Pero, ¿qué pasó con las librerías cuando no podían estar abiertas? ¿Y si os digo que habría una que se convirtió en una especie de farmacia? Al menos, en la ficción. Se trata de La librería de la esperanza, de Stephanie Butland. Si quieres saber más sobre ella, no tienes más que seguir leyendo este artículo.

La pandemia de covid obligaría a cerrar muchos negocios durante un buen tiempo. Algunos, consiguieron reinventarse para seguir adelante. Esta es la historia de La librería de la esperanza, una de libros de segunda mano cuya dueña se llama Loveday y su gerente, Kelly. Durante años, la librería fue un espacio de encuentro de lectores, el lugar ideal para ir a buscar nuevas-viejas lecturas. Con las puertas cerradas, sin embargo, Loveday y Kelly no saben qué hacer para mantener a flote el negocio. Hasta que les llega la carta de Rosemary y George, dos profesores jubilados, que quieren pasar el tiempo leyendo los libros que las libreras les recomienden. Entonces surge la idea: ¿por qué no transformar la librería en una suerte de farmacia en la que se receten los libros justos a los lectores con problemas específicos? ¿No creéis que es una gran idea? Pero, ¿qué historia habrá detrás de cada lector?

Las librerías son templos para los lectores. Aunque haya muchas virtuales, los que amamos los libros de una forma especial disfrutamos yendo a curioseas por sus mesas y estanterías. Por supuesto, también nos gusta que los libreros nos recomienden lecturas. Todo eso se acabaría con la pandemia, por lo que las librerías tuvieron que buscar nuevas fórmulas, algunas tan originales como las que nos propone este libro.

Loveday y Kelly son dos libreras entregadas a su trabajo. A pesar de la pandemia, cada día van a la librería y se desesperan porque ya no pueden tener clientes allí. Los pedidos por internet son pocos. Hasta que se les ocurre convertirse en una farmacia de libros. El asunto es bastante sencillo: los lectores les escriben cartas en las que les explican cómo es su vida durante la pandemia, qué les inquieta, qué les gusta, etc, y ellas, sobre todo Kelly, contestan con una lista de lecturas recomendadas. El lector ha de decidir entonces qué libros escoger. El pedido les será entregado más tarde por reparto en bici o por correo.

Si bien la narración sigue la vida de varios personajes (un profesor universitario de origen kurdo, una chica lesbiana con una relación a distancia, una mujer que huye de su maltratador con su hijo, y un largo etc), (en muchas ocasiones, de forma fragmentada), esta se centra especialmente en la vida de Loveday y Kelly, las libreras con sus propios problemas, y la pareja de jubilados formada por los entrañables George y Rosemary. La de estos adorables ancianos nos llegará completa, desde que se conocieron en sus respectivos trabajos, pasando por los distintos problemas que han superado a lo largo de los años, hasta la actualidad, más negra que nunca para ellos dos. Y es que George y Rosemary se enfrentan de verdad al final. Pero, ¿por qué no disfrutar de su jardín y de las buenas lecturas antes de que lo inevitable llegue?

Son muchos los libros que Loveday y Kelly recomendarán a sus clientes a lo largo de estas páginas. Para aquellos lectores que quieran tener la lista a mano, la autora ha añadido un apartado final en el que los recopila todos. Y sí: hay libros para casi todos los gustos.

La librería de la esperanza, en definitiva, es una novela feel good que homenajea a los libros, los libreros y los lectores. Una obra amable que, sin embargo, nos invita a reflexionar sobre los problemas de hoy en día, la pandemia y mucho más. Una lectura que hará las delicias de los amantes de los libros que hablan de libros. Y tú, ¿a qué esperas a que Loveday y Kelly te receten su propio libro?

Cristina Monteoliva

lunes, 26 de febrero de 2024

Reseña: LA CIUDAD DE LOS INMORTALES, de Jaime Escribano.

 

Admito que mis conocimientos en historia están un tanto limitados, tanto, que hay grandes épocas de las que sé bien poco. Hasta hace unos días, por ejemplo, pensaba en la Antigua Grecia y me imaginaba una sociedad tranquila y culta, cuando en realidad, como he descubierto gracias al libro que hoy comentaré, La ciudad de los inmortales, de Jaime Escribano, los griegos eran tan belicosos como cualquier otro pueblo. ¿Qué más podemos encontrar en este libro? Os lo cuento a continuación.

Dion es un joven comerciante de la Atenas del siglo V que se ve involucrado en las continuas guerras de la ciudad contra diversos frentes, pero especialmente contra Esparta. En esta novela, le veremos batallar en diversas contiendas, pero también seguir al intrigante Alcibíades y al filósofo Sócrates, además de a la misteriosa Roxana. ¿En qué quedarán las ambiciones del guerrero?

Dion, el narrador y protagonista, en parte, de esta novela histórica que destaca por su buena documentación, es un joven comerciante que, a pesar de haber nacido en Atenas, no tiene la nacionalidad griega. Esta se le es negada aunque batalle por su ciudad, lo que le dolerá profundamente. Aun así, nuestro hombre seguirá adelante, siempre luchando por sus convicciones políticas.

Decía antes que Dion era protagonista, aunque solo en parte, ya que en ocasiones se vuelve narrador testigo de lo que hacen el carismático Alcíbíades, todo un líder, y el filósofo Sócrates. Me ha parecido especialmente interesante que la narración nos diera a conocer esta importante figura, un hombre que al final, como todos, tenía sus luces y sus sombras.

Grecia inventó la democracia, pero entonces no era como ahora. Ya hemos visto que Dion no podía conseguir la nacionalidad, pero, ¿qué me decís de las mujeres y los esclavos? En esta obra, los esclavos son un mero adorno. Los pocos personajes femeninos que encontramos, por su parte, nos demuestran la dura que era la vida para las mujeres en aquella época, condenadas a ser maltratadas por los hombres de las más diversas formas. Ni siquiera la valiente Roxana se libra.

La ciudad de los inmortales, en definitiva, es una completa novela, rica en detalles, especialmente dirigida a los amantes de la historia y de las tramas bélicas. Una buena oportunidad de conocer la Antigua Grecia y, especialmente, al personaje de Sócrates. Y tú, ¿te atreves con esta aventura?

Cristina Monteoliva

 

viernes, 23 de febrero de 2024

Reseña: LOS PAPELES DE ANNA, de Ellen Gilchrist.

 

Me resulta curioso que libros que han sido grandes éxito de público y crítica en otros países por su importancia literaria se publiquen en España en sellos más bien modestos. Es encomiable la labor que hacen estas editoriales para traer a los lectores historias profundas y de calidad, pasando totalmente de modas pasajeras. Hoy nos fijaremos en Los papeles de Anna, la novela de Ellen Gilchrist publicada por Hermida Editores. ¿Preparados? Allá vamos.

Anna Hand es una escritora famosa con una vida amorosa muy activa. Cuando descubre que su hermano Daniel tiene una hija no reconocida, no duda en viajar de Nueva York a su ciudad natal, Charleston, en el sur de Estados Unidos. El entusiasmo por encontrar a su sobrina se ve pronto truncado por la aparición de la enfermedad. Anna tiene cáncer y hay poco que hacer. Tras su suicidio, serán sus hermanos los encargados de dar visibilidad a su legado, especialmente su hermana Helen. La cuestión es: ¿quién era en realidad Anna?

Anna, la protagonista de esta historia, es una mujer independiente económicamente por su carrera de escritora que, sin embargo, no deja de encadenarse a sus sucesivos amantes. No será un nuevo amor lo que la llene de ilusión, sino la aparición de una sobrina secreta, Olivia, que viene a llenar el vacío de una vida sin hijos. La niña, medio cherokee, es la hija mayor de su hermano Daniel, una chica inteligente con la que su tía no tarda en congeniar. Daniel, padre de otra hija, Jesse, sin embargo, no está dispuesto a reconocerla, lo que supondrá un verdadero problema.

Anna, esta mujer libre, alegre, creativa y generosa, acabará enfermando de cáncer. Estamos en los años 80 del siglo pasado y el diagnóstico ha llegado demasiado tarde. Abrumada ante sus cortas expectativas de vida, nuestra mujer decide acabar con todo.

La novela se divide en dos partes diferenciadas: la primera, en la que Anna está todavía vida y se centra en su sobrina, y una segunda en la que sus hermanos, especialmente Helen, se hace cargo de su legado. Puesto que Anna es escritora, Helen tendrá que revisar un buen número de sus escritos mientras la vida sigue en la familia.

Esta historia nos habla de una mujer totalmente liberada, que tiene el control de su vida. Pero también de una familia acomodada del sur en los años ochenta, de sus virtudes y sus perjuicios

 Quizá no os suene el nombre de Ellen Gilchrist. En Estados Unidos es tan importante, que ganó el National Book Award en 1984 y ha sido declarada en el Washington Post tesoro nacional por el conjunto de su obra. Los papeles de Anna es su carta de presentación para los lectores españoles. Una novela sin duda singular que te hará reflexionar sobre la libertad, la familia y la vida de los escritores. Y tú, ¿te atreves a descubrir a Anna?

Cristina Monteoliva